★フランス國(guó)立セーブル陶磁器製作所工房作品詳細(xì)★
ブランド(原産國(guó))	【セーブル?SEVRES】フランス
作品名(パターン)	Le Sabot Casee(壊れた木靴)
原作制作年度	1760年 Etienne-Maurice Falconet(エティエンヌ-モーリス ファルコネ)
復(fù)刻年度	2001年 France Tocquevill(フランス トックビール)
作品サイズ	高さ:17.5cm,幅:15cm,奧行き:11cm
特記事項(xiàng)	畫像と実際の作品の色合い及び風(fēng)合いは微妙に異なります。
ギフト包裝	対応できません。
參考上代(定価)	オープンプライス
作品説明
クリエーター:France Tocquevill(フランス トックビール) フランス國(guó)立セーブル陶磁器製作所工房で創(chuàng)作活動(dòng)をするビスキュイ作家、陶蕓家。 ビスケット?白磁人形 【素材:この作品は十八世紀(jì)の技法による軟質(zhì)磁器PT(ソフトペースト)によって制作されています】 この作品の白色磁器(ビスケット)は十八世紀(jì)から続く型取り?修復(fù)作業(yè)アトリエで制作されました。ここではセーブル陶磁器製作所の白色磁器や彫刻類(丸彫り、淺浮き彫り)、ビスケットという意図的に釉薬をかけない白色磁器の作品が1751年及び1752年から制作されています。 作品にはセーブル工房のロゴと制作年度が刻印され、作家のサインが彫り込まれています。 少女が膝にのせた壊れた木靴を済まなさそうに見(jiàn)て、両手をぶらぶらとさせ座っている。少女の綺麗な右足は裸足でスカートからでている。少女の左にいる幼女も壊れた木靴を凝視している?！溉~の裏」と呼ばれる同作者の作品があり、それとこの「壊れた木靴」は同列に扱われている。「葉の裏」と呼ばれる作品は緊張感のある作品でまとめられているが、この「壊れた木靴」像の構(gòu)成のみは大変に靜的である。只、性的な処女性の損失を両作品ともに暗示している。當(dāng)時(shí)の上流市民層によれば、LAFONTAINEの著書(shū)からイメージをされたこのテーマはFRANCOIS BOUCHERが素描をし、DEMARTEAUにより彫刻がなされた「田舎の風(fēng)景の中にいる農(nóng)民とその傍で寢ている子供」の構(gòu)図からイメージされた作品ではないかと言われている。又その彫刻畫の農(nóng)民の構(gòu)図に大変似た構(gòu)成である。異なる點(diǎn)は足の位置、放り出された花篭と壊れた木靴がない點(diǎn)である?；ê\と壊れた木靴をあえて消し去った事で、製作意図の違いを表現(xiàn)している。劇場(chǎng)やオペラへの熱狂的な陶酔がF(xiàn)ALCONETの作品製作の方向性を示唆し、彼の作製したビスキュイ作品によりFAVART座の劇や舞臺(tái)が想い起こされる。FRANCOIS BOUCHEERの田園風(fēng)景畫から感受される、恩恵と少年の官能的戀愛(ài)はFALCONETの彫刻によって、更にダイナミックに象徴化が進(jìn)められた。このビスキュイは舊體制「フランス革命以前」まで好評(píng)を博した。1760年にベルサイユにて行われた展示會(huì)でポンパドール婦人により、「壊れた木靴」「葉の裏」の2種の作品はそれぞれ60リーブルにて買い取られた。これらの作品はVERSAILLEで編纂されたポンパドール侯爵夫人の財(cái)産目録「フランスの磁器ビスキュイ」の中で財(cái)産として記録されている。又、これらの作品は制作から購(gòu)入までが短期間に行われており、原型と石膏型の制作が1760年で、財(cái)産目録には1761年1月に購(gòu)入と記載されている。更に、同一の作品は同時(shí)期に20點(diǎn)が型取されている。この２つの作品はFALCONETの息子の素描とMENILのビスキュイをもとにETIENNE-MAURICE FALCONETによって作製された作品である。但し、FALCONETは自然な姿勢(shì)と服の構(gòu)図を著しく変えている。特に、この２つの情景はBOUCHER以降の彫版の分野における傾倒が軽度に含まれている。今でもこの２つの作品の互いにかけ離れた作風(fēng)には驚かされる。と言うのも、「壊れた木靴」は極端に靜的で憂鬱な表現(xiàn)をしており、「葉の裏」は明らかにダイナミックで希望に満ち溢れている作風(fēng)のためである。(TAMARA PREAUDの著書(shū)よりの引用) セーブル工房の「ビスケット」という呼び方は、1751年以來(lái)の模様も釉薬もないセーブル工房の陶磁器彫刻のことを指す。この呼び名は白い大理石の無(wú)垢な冷ややかさを喚起させると同時(shí)に、マイセンの彩色された彫刻作品と區(qū)別する為に積極的に取り入れられました。 ☆Pate tendre(ou PT)☆ ソフトペースト(軟質(zhì)磁器:PT):セラミック素材の呼稱であり、半透明でカオリンの発見(jiàn)以前のヨーロッパにおいて開(kāi)発された硬質(zhì)磁器のベースとなる素材。今日、PTは18世紀(jì)の素材のバリエーションのひとつであり、1980年にセーブル工房で再開(kāi)発され、1260℃で焼かれたものが作られました。「ソフトペースト(軟質(zhì)磁器)のパテは20ほどの要素から構(gòu)成されています。初めのものは鉱物の結(jié)晶、ガベルの塩、巖石の明礬、アリカントのソーダ、モンマルトルの採(cǎi)石場(chǎng)の高熱で焼かれた石膏、そしてフォンテーヌブローの砂で構(gòu)成されている。全ての素材は焼いてから使用される」 ※複雑で高度な技術(shù)を要しコストのかかるこの製法は1804年に中止され近年まで生産が中斷されていました。しかしジスカールデスタン大統(tǒng)領(lǐng)の時(shí)代、彼の命により再生産が開(kāi)始されました。

★Etienne-Maurice Falconet(エティエンヌ モーリス ファルコネ)★

(1716年12月1日に生れ、1791年1月24日にパリにて歿)職人の家系に生れ、彫刻は伯父の大理石、石工師のNicolas Guillaumeに學(xué)んだ。その後1730年頃から木や粘土の彫刻を始め1734年にJean-Baptiste II Lemoyne(1704～1778)のアトリエに入る。同氏はAnne Suzanne Moulinと1739年に結(jié)婚し4人の子供を持った。その子供の一人が將來(lái)、図案家、彫刻家、畫家になるPierre-Etienneである。1745年Etienne-Maurice Falcontは蕓術(shù)大學(xué)に入學(xué)が許可される。1754年Milon de Crotone賞を授與される。その賞品は現(xiàn)在ルーブル美術(shù)館に保管されている。その翌年、同蕓術(shù)大學(xué)の助教授になり1761年に教授、1783年に副學(xué)長(zhǎng)となる。 蕓術(shù)家の師弟の絆は強(qiáng)く又その助言者達(dá)にも特別な関係が生れやすい。Marie-Anne Ollot(1748～1821)はLemoyneのモデルであったがそのアトリエに通うPierre-Etienne Falcontと1777年に結(jié)婚した。只1780年には離婚する。この彫刻家の性格は結(jié)婚生活には向いておらず、次世紀(jì)に対し制作した數(shù)々の作品の傾向のように革命的な気性が災(zāi)いしたようだ。 Falcontの作品に多くのFrancois Boucherの影響を見(jiàn)逃すわけにはいかない。この2人の蕓術(shù)家はCrecy城の庭園內(nèi)にある、酪農(nóng)場(chǎng)に設(shè)置するための彫刻像の下見(jiàn)の際1749年に初めて出會(huì)った。この酪農(nóng)場(chǎng)はポンパドール夫人の別邸として模様替えが行われていた。Boucherの図案てFalcontがビスキュイを制作するパターンは後のセーブル 工房での制作へと引き継がれていく。 1757年、王立セーブル工房の彫刻部門責(zé)任者に任命される。Falcontは週のうち一日をセーブル工房で仕事をした 。磁器作品の前段素?zé)啢卧妥鳏辘扦ⅳ?。多くの作品はFrancois Boucherの図案構(gòu)図や絵畫からの啓示を受けている。ポンパドール夫人所有のCrecy城の別邸に置かれた數(shù)々の作品もこのBoucherの絵畫の影響が多く見(jiàn)られる 。その後、次第にFalcontの制作テーマは二つの流れに絞られて來(lái)た。一つは「子供」をテーマにした彫像でありもう一つは「 Fontaine寓話」である。只ここでもFrancois Boucherの蕓術(shù)的相続人であることに変わりはなかった。小彫像の作品群は「動(dòng)き」に重點(diǎn)をおいてセーブル工房で磁器素材で制作された。この作風(fēng)は1764年から1766 年にかけて広く歐州全體へ波及した。 Falcontは彫像制作において、囲いを使わずソフトペーストのみで造型をする新しい技術(shù)を 1752～1753年より開(kāi)発しビスキュイ、小彫像の制作がセーブル工房で始められる。制作期日の大幅な短縮が可能となり裕福で蕓術(shù)愛(ài)好の 一般市民からの注文も可能となり商業(yè)的にも成功を収める。Louis Reauの書(shū)評(píng)に《蕓術(shù)家が創(chuàng)る彫像 の原型はまるで舞臺(tái)の仮の彫刻像のように素早く出來(lái)上がり、1756～1766年の間は特にその作品群はMoreauの黃色い証書(shū)と共に市場(chǎng)に販売されLouis XV 世の世を謳歌した》 Pierre Ennesも彼の展覧會(huì)の記事の中で《セーブル工房のFalcont》の題でEtienne-Maurice Falcontのビスキュイ素材についてふれている?！禫ASE(花瓶)に古式鉄廻し裝飾したり、ギリシャ風(fēng)花ぶな裝飾は多分初めての試みであろう。又、同186ページにこのような裝飾は作品を強(qiáng)固に長(zhǎng)持ちさせる効用もある。この裝飾が次代のセーブル工房のLouis XVI世様式の下地になったことは疑う余地は無(wú)い》とも記されている。 並行してEtienne-Maurice Falcontはセーブル工房にて大理石塑像に似た彫像を創(chuàng)り1754～1765年の間定期的に作 品の発表を展覧會(huì)で行った。(作品名：L’Amour menacant et La Baigneuse1757年作, Pygmalion et Galatee1761年作)又パリの教會(huì)の禮拝堂の裝飾も制作し、その後Marduel修道院のイコン制作などへの助言もした 。複數(shù)の大理石像についての図形教本などの制作もおこなっておりその內(nèi)容は現(xiàn)在においてもなんら古臭いものではない。 他には個(gè)人の好事家に1758年l’Amour Falconet et la Nymphe qui descend au bainの彫像を創(chuàng)った。この作品は後年二つの作品に分けて再度作られ展覧會(huì)へ出展された。一つは1761年、もう一つは1762年である。 1766年9月フランスを出國(guó)しロシア皇帝Catherine II 世のサンクトペテルブルグヘ移り1778年まで滯在した。その間多くの記念碑制作を手がけた。 フランスに戻った後1783年に病に陥り彫像についての論文整理に専念する。 又、古來(lái)の蕓術(shù)文獻(xiàn)を?qū)Wび蕓術(shù)大學(xué)の良き助言者としてあり続けた。Falcontには変わらぬ後援者と友がいる。彫像の良き理解者であるポンパドール夫人1752年にLa Musique、花と果樹(shù)の女神の彫像をCrecy城に制作し、1757年L’Amour像をパリの別邸に制作した。この建物は現(xiàn)在は大統(tǒng)領(lǐng)官邸となっている。Falcontの友人である Denis Diderotの伝評(píng)作家でもあるが《ここに一人の人間がいる。比較のしようのない萬(wàn)物起源の質(zhì)のわかる者。彼は土を練る》Diderotは1759年、百科全書(shū)の彫刻に対する技術(shù)、哲學(xué)の深遠(yuǎn)な説明を生みいつまでも変わらぬ友情は終わることが無(wú)かった。他にもDimitri Alexievitch Galitzine王子(ロシア皇帝Catherine II世の在フランス大使も1765～1767年に努める)Falcontのロシア滯在中の住居も提供した。1773年には Diderotと3人の面談もロシアで成った。 Etienne-Maurice Falcontは數(shù)多くの素?zé)啢芟瘠庵谱鳏筏?。注文はフランス王の建物のための作品もあるが、特筆すべき新しい裝飾は1753年パリのSaint-Roch教會(huì)、Marduel修道院の作品である。

★Sevres(cit de la cramique)★

フランスが誇るセーブル窯はポンパドール婦人の助力もあって、王立窯として発展を遂げました。1759年、王立セーブル製陶所となり、今もフランスの文化と美を伝える優(yōu)れた陶磁器を生み出し続ける國(guó)立セーブル製陶所の歴史はここに始まります。セーブルの功績(jī)は、國(guó)家的使命ともいえるフランス獨(dú)自の意匠を確立し、完成度の高い蕓術(shù)作品を作り続けてきたことにあります。18世紀(jì)、セーブルは東洋蕓術(shù)の様式をうけつぎながらも、當(dāng)代一流の化學(xué)者、畫家、彫刻家、金工家の參加によって獨(dú)自の世界を創(chuàng)造しました?！竿跽撙吻唷埂弗愆`ズ?ポンパドール」と呼ばれるセーブルの色、華美で鮮麗な裝飾、獨(dú)特の風(fēng)合を持つソフトペーストなど、他の追隨を許さないセーブル蕓術(shù)が、宮廷文化の中に華開(kāi)いたのです。盛名を馳せたセーブルも、國(guó)窯という背景から生産は非常に限定され、世の人々の目に觸れることは少なく、「希少な陶磁器」と呼ばれました。今日に至っても、生産量は年間約6000ピースと限定され、そのほとんどがフランス國(guó)家のために作られます。この少量生産は、「最高の作品を作り出す」ための必然であり、その稀少性ゆえに、誇り高きセーブルの名聲は一段と高まっています。

セーブル フィギュリン 超希少 白磁人形